Autor: Manuel Ibañez
- Seleccionar bien a qué visionado te vas a presentar. En España, los situados en Madrid y Cataluña son los más importantes a nivel nacional. Son los visionados de PhotoEspaña en Madrid y otros promocionados por PhotoEspaña en varias provincias como el de Murcia, donde se conceden becas para asistir al de Madrid con posterioridad y visionados de SCAN Tarragona. Otros también importantes son: Visionados OnPhoto de Soria patrocinados por la escuela Efti, visionados ojos rojos en Javea, visionados de PhotoAlicante, Art photo Bcn en Barcelona y encuentros fotográficos en Albarracín
- La mayoría de visionados, tiene un coste económico para quién desea mostrar su trabajo. El visionado más importante, el de PhotoEspaña cuesta inscribirse unos 250 euros. El resto son más económicos, entre 20 y 40 euros, pero a cambio existe un proceso de selección previo donde debes enviar por email bien un portfolio en pdf o una selección de tu trabajo en imágenes jpg, en número de entre 10 y 20. Es lógico que tenga un coste y exista una selección previa porque el número de visionadores es limitado, así como el tiempo dedicado a visionar. Que yo conozca, sólo el visionado de Scan Tarragona se realiza por invitación previa, y no existe pago previo y todos los seleccionados tienen gratuito alojamiento y comida. Es donde más visionadores hay en relación al número similar de visionados, unos 30.
- Cuando logres ser seleccionado para un visionado, te darán una lista de visionadores, en algunos importantes, y deberás seleccionar por orden de prioridad una lista aproximada de 10, donde la organización se suele comprometer a que te visione al menos uno de los tres primeros que hayas seleccionado. Esto ocurría en PhotoEspaña hace varios años. Es por ello que debes estudiar bien tu orden de prelación y leer con cuidado la biografía de cada uno de los participantes. Debes saber que en un visionado no solo hay fotógrafos y no todos ellos son de primera fila. También hay comisarios que pueden seleccionarte para una o varias exposiciones, galeristas, editores de fotolibros, historiadores de arte y otros de relleno. Como ves, no sólo debes enseñar tu trabajo a fotógrafos de prestigio, sus comentarios te darán una idea de cuál es tu nivel fotográfico, pero ten en cuenta que igual o más interesante que los fotógrafos son los comisarios. En España hay pocos de gran nivel, Jesús Micó y Sema D’Acosta entre ellos. Ten presente que pueden abrirte algunas puertas: exposiciones, becas, asistencia a encuentros y seminarios, tu nombre comenzará a ser familiar y muchos se interesarán por tu trabajo.
- Lo más importante es la parte previa al visionado, que es cómo seleccionas tu trabajo y qué y cómo lo presentas y también qué hacer cuando ten nombran y te acercas a la mesa de visionado. Antes del visionado, debes preparar tu porfolio. Por mi experiencia te recomiendo hacer lo siguiente: Selecciona bien tus 15 o 20 mejores fotos, NO MÁS, del proyecto que quieras enseñar. Estas imágenes debes imprimirlas en papel de calidad, como la impresión papel de algodón de 215 gramos con tintas pigmentadas. Nunca imprimas tus imágenes en una tienda de fotos donde la impresión es química en papel fotográfico de fuji en tamaño 15×10 cms (las que imprimimos en cualquier tienda de barrio cuando queremos tener unas fotos de recuerdo). Un tamaño perfecto para imprimir una presentación es el 21×14 cms que es la mitad de un formato A4. Recomiendo añadirle un pequeño margen blanco de 0,5 cms, para resaltar el límite de la imagen y para que al tacto no dañe la imagen impresa.
- En un visionado es importante cuidar el envoltorio en el que presentas tus imágenes. Esa buena presentación predispone al visionador a tener una mejor impresión sobre ti, sobre cómo cuidas tu trabajo. Yo aprendí esto tras mi primer visionado y tras mucho mirar en internet encontré a una diseñadora que tiene una pequeña empresa online que realiza contenedores de fotos de manera artesanal a medida y sus precios no eran altos. Le encargué una caja forrada en negro.
- Deberás preparar un portfolio escrito, porque algún visionador te lo pedirá en papel sobre la marcha, si le interesa lo que ve, o te pedirá que se lo envíes en un pdf con posterioridad, incluyendo una pequeña biografía y algún párrafo explicando tus intenciones al fotografiar, a modo de Statement. Además, es conveniente que os hagáis tarjetas de visita (las de algunos fotógrafos que me gustaron tenían como fondo de tarjeta una foto representativa de vosotros), en los visionados vais a conocer a mucha gente y en algunos casos os pedirán una tarjeta. En Scan recogí como 25 tarjetas y yo no llevé ninguna.
- Durante el visionado debes tener en cuenta que tendrás entre 15 o 20 minutos para mostrar tu trabajo, no más, así que te daré los siguientes consejos:
- Sé humilde en tu presentación, estás ahí para aprender. Esto no quiere decir que no defiendas tu trabajo, pero no seas excesivamente vehemente o enérgico si algún comentario no te gusta, pide alguna aclaración o que desarrolle algún punto que no has entendido, siempre de manera positiva.
- Espera a que hable el visionador. En algunos casos no comenzará a preguntarte por tu trabajo, sino que intentará crear un clima de confianza. En otros casos te preguntará directamente por tu trabajo. En estos casos: SÉ BREVE, no te enrolles explicando tus ideas o una conceptualización complicada del mismo, tus fotos hablan por sí solas y lo único que quieren es una explicación breve de cómo ha surgido el proyecto. No es necesario que tengas perfectamente conceptualizado tu trabajo, sólo expresa tus intenciones. Deja que el visionador hable, si le interesa tu trabajo lo notarás inmediatamente.
- En ocasiones, el visionador tomará tus fotos y él mismo las pondrás sobre la mesa. Si no es el caso, Colócalas sobre la mesa poco a poco, no abrumes, que le dé tiempo a detenerse, entonces párate y atiende a sus explicaciones.
- Sé tú mismo, no impostes lo que no eres, porque la gente se da cuenta de eso inmediatamente, por eso debes ser conciso en tu explicación.
- Ve a algún visionado o visionados menores cuando tu trabajo se encuentre poco desarrollado o no tengas mucha obra. Sólo cuando tengas una obra más extensa donde puedas hacer una selección de más calidad es cuando deberías ir a los visionados más importantes. Desde hace unos años profesores, fotógrafos, comunicadores y editores de fotografía organizan talleres donde explican su obra y al final, dedican unas horas a visionar trabajos de los alumnos inscritos. Este modo de visionado, con menor repercusión y más íntimo, es el que yo elegiría para comenzar a testar mi trabajo. Recuerda que, en los comienzos, nadie mejor que tus profesores, que comparten mucho tiempo contigo y te conocen, para que te guíen.
- Si el visionado es público y tienes delante de ti un tribunal visionador, la cosa cambia un poco. Tendrás no más de 10 minutos, a lo sumo 15 y tanto tú como lo visionadores tomareis la palabra. Así ocurre por ejemplo en visionados de OnPhoto de Soria y en el Festival Orbitas de Jaén. En este punto ten en cuenta algo importante: Debes ser aún más breve en tu exposición y recuerda que tus fotos hablan por ti. Tu trabajo no va a ser mejor por lo que digas de el, pero si puedes empeorarlo con lo que digas. Por lo tanto, dí algo muy breve y muy general acerca del trabajo que presentas porque si dices algo que pueda contradecir a las fotografías que muestras, el discurso de los visionadores versará sobre dichas contradicciones.
- El último consejo es el mejor. Disfruta todo lo que puedas, conocerás a mucha gente interesante de toda España cuyos contactos y conversaciones te serán muy útiles para el futuro.
Fdo: Manuel Ibañez
Profesora de Diseño Gráfico de la Escuela de Arte y Superior de Diseño de Soria.
