Autor: Alberto Crespo
Durante el primer trimestre del curso, el alumnado de tercero de Diseño Asistido por Ordenador del Grado de Diseño Gráfico se enfrentó a un reto profesional: diseñar y animar una serie de Reels promocionales destinados a dar visibilidad a los distintos ciclos educativos de nuestra escuela. A partir de referencias contemporáneas —entre ellas, el trabajo del colectivo @funkyvision— se planteó un ejercicio de comunicación visual donde diseño, ilustración y animación convergerían en un formato ágil y directo, pensado especialmente para redes sociales.
El objetivo fue crear piezas breves de 10 segundos en formato vertical (1080×1920 px), que pudieran reproducirse en bucle y adaptarse a diferentes plataformas. Estos Reels se convertirían en una ventana visual a la identidad de cada ciclo formativo: desde Diseño Gráfico hasta Bachillerato de Artes escénicas, Artes plásticas, Fotografía o Gráfica publicitaria.
Método de creación con decisiones participativas e Inteligencia Artificial
El proceso comenzó con una sesión colectiva de análisis y toma de decisiones. Cada elemento visual del proyecto fue consensuado en clase: paletas cromáticas, formas, personajes, tramas, ritmos de animación y estilos gráficos. Esta metodología fomentó la participación activa del grupo, simulando un entorno de trabajo profesional donde cada aportación contaba.
Las primeras propuestas de alguna de las alumnas sirvieron de referencia para definir las proporciones visuales y la relación entre elementos. A partir de ahí, cada grupo comenzó a trabajar su propia composición en Photoshop, organizando las capas de manera precisa y ordenada para su posterior animación en After Effects.
Para la creación de los personajes —como el pájaro gallo, la leona frente al ordenador o la gata música— se exploraron las posibilidades de la inteligencia artificial generativa, específicamente mediante la herramienta Adobe Firefly. Esta tecnología permitió desarrollar imágenes complejas, compuestas y altamente personalizables para evitar conflictos con derechos de imagen gracias a un modelo que remunera a los autores cuyas obras sirven de base para el entrenamiento. A través de Firefly, el alumnado pudo dar forma a un imaginario visual simbólico y divertido, vinculado a cada uno de los ciclos formativos. Estas imágenes se integraron en composiciones dinámicas con tramas, máscaras de textura en movimiento y formas geométricas giratorias que aportan ritmo y estructura sin sobrecargar la escena.
Por medio de After Effects, el alumnado trabajó con diferentes ritmos de animación, alternando aceleraciones, pausas y bucles sutiles. Una de las decisiones clave fue mantener una de las formas secundarias estáticas, generando así un contraste intencional que rompía la monotonía y aportaba equilibrio compositivo. La imagen principal del personaje, ya integrada desde Photoshop, se sumó a la composición con modos de fusión, al igual que las capas de color, lo que permitió preservar la legibilidad y la claridad del mensaje visual, respetando siempre el espacio en blanco en los márgenes.
Este proyecto también sirvió como espacio de reflexión sobre el uso de la inteligencia artificial en el ámbito del diseño. Herramientas como Adobe Firefly no se concibieron aquí como un atajo ni como un fin en sí mismas, sino como parte de un proceso creativo más amplio en el que el criterio visual, la dirección de arte y la capacidad de tomar decisiones siguen siendo profundamente humanas. Lejos de reemplazar la mirada del diseñador, la IA se incorporó como una herramienta de exploración visual, capaz de ampliar las posibilidades gráficas y acelerar la fase de desarrollo sin perder el control autoral sobre las imágenes generadas.
Fdo: Alberto Crespo
